29 de marzo de 2008

Lounge Cinematica 4 | El Nuevo Sonido Moderno
Selected and Mixed by Solsoul




Tracklist
Glamourously selected by Solsoul


01
Richie Ray And Bobby Cruz
Mambo Jazz // Solsoul Edit
From LP '10th Anniversary' (Fania, 1975)

02
Pedro Ruy-Blas / Dolores
El Jaleo

From LP 'Pedro Ruy-Blas/Dolores' (Polydor Spain, 1976)

03
Rio 65 Trio
Meu Fraco E Cafe Forte

From LP 'Rio 65 Trio' (Philips, 1965)

04
Candeias
Managua

From LP 'Candeias' (1975)

05
Brasil Aquarius Y Luiz Antonio
Agua De Beber // Solsoul Edit

From LP 'Brasil Aquarius Y Luiz Antonio' (Ariola Spain, 1973)

06
O Conjunto de Roberto Menescal
Five Four

From LP 'O Conjunto de Roberto Menescal' (VDL, 1969)

07
The Barbara Moore Sound
Hot Heels

From LP 'Vocal Shades & Tones' (Celeste, 1972)

08
La Nueva Banda Santisteban
Persecución

From LP 'Verano del 72' (1972/2002)

09
France Gall
Zozoi

From France Gall 7" (La Compagnie, 1970)

10
Carlos Franzetti
Beatriz

From LP 'Grafitti' (Guiness, 1977)

11
Dave Pike
La Playa

From LP 'Manhattan Latin' (Verve, 1964)

12
Vladimir And His Orchestra
Mambo Moderno

From LP 'New Sound in Latin Jazz' (Alegre/Fania, 1966)

13 [Close Track]
Luis Gasca
Patrice

From LP 'Collage' (Fantasy, 1976)


Primero de todo, agradecer a todos los visitantes de este humilde blog, que ya superan ampliamente los 100.000, su agradecimiento por mi trabajo que no es otro que el de seleccionar esos discos y compartirlos con todo el mundo, con la única idea de intentar salvar y dar a conocer esas joyas musicales que justa o injustamente han quedado en el mas triste anonimato.
De todos es sabido mi aficion al sonido de Filadelfia, pero tambien a los sonidos en un principio mas "tranquilos" como el jazz, lounge o bossanova. Y el espacio que tienen esos sonidos en este blog son las compilaciones Lounge Cinematica.

Si el volumen 1 y 3 estuvieron mas centrados en el italo-bossa y lounge, mientras que el 2º destacó por dar a conocer el lado mas underground del jazz mas cinematografico, éste cuarto volumen se aproxima más al puro jazz con influencias bossa, funk y soulful, con cortes exclusivamente de los años 60 y 70.

Por otra parte creo, y puedo decir desde ya, que es la compilacion (no solo de jazz, sino de todas las que he realiazdo hasta la fecha) a la que he dedicado mas tiempo y esfuerzo, intentando seleccionar autenticas joyas dentro de este campo de jazz de los años 60 y 70. Es sin duda, el mejor volumen hasta la fecha.

'El Nuevo Sonido Moderno' ha sido un proyecto de unos 3 meses de busqueda y profunda seleccion, en los cuales he seleccionado 13 temas (12+1) en los que he intentado tambien, dar a conocer el jazz nacional o al menos, apadrinado.

La sesion empieza con una pieza magistral de puro latin jazz, de la mano de los maestros de la Fania Richie Ray y Bobby Cruz, con su 'Mambo Jazz', sutilmente editada por el que os habla y que sirve perfectamente para abrir el telon. Despues de la magia latina, se podria decir que empieza realmente el disco con una autentica bomba, un hit para mi nunca superado en la escena jazz-fusion nacional, se trata de Pedro Ruy-Blas su banda Dolores que en el 1976, realizaron la obra maestra 'El Jaleo'. Si hay alguien que escuchando esto no se resiste a levantarse y ponerse a bailar, dificilmente bailará con nada. Increible flamenco-bossa-jazz de una calidad incontestable.

Rio 65 Trio, jazz de calidad directamente desde la capital de la bossanova, anticipan a otro de los momentos de este disco, que no es otro que el increiblemente infravalorado grupo argentino Candeias, liderado por Guillermo Reuter, regalandonos 'Managua', una pieza de pura maestria: puro jazzz-fusion con toques soulful y aire bossa! Seguidamente, Brasil Aquarius y Luiz Antonio nos enseñan el camino del buen gusto al version Agua de Beber, con una ligero edit, que destaca el mejor momento de la cancion.. una joya que no se puede describir sino tan solo escuchar y disfrutar.

Podria estar hablando largamente de la sesion, pero creo que sera mejor que la escucheis por vosotros mismos, esperando que os guste tanto como a mi me a gustado seleccionando los cortes, a pesar del largo tiempo empleado, creo que ha merecido la pena.

Sin mas, tan solo os pido que, tanto si os ha gustado como sino, escribais vuestras opiniones en la zona de comentarios.



23 de marzo de 2008

Spiritual Concept | Spiritual Concept
Philadelphia International Records LP, 1973






1. Spiritual Sky (6:20)
2. Let's Take It All (3:21)
3. California Woman (8:27)
4. Where Are The Cares For Tomorrow (6:06)
5. Remedy (5:42)
6. Get It On (5:45)




One of the most righteous albums ever issued on the Philadelphia International label -- a heavy batch of ensemble funk work, done with the same sort of righteous edge as early albums by Earth Wind & Fire, coupled with the guitar driven energy of the Bar-Kays, and some of the Latinized grooves of El Chicano or War! The group features work by a young T Life, more famous for his club work at the end of the 70s -- but on this set, the sound is rough and funky -- almost stoned-out early 70s LA, with a genre-f*cking approach that is especially remarkable given the chart soul sound of Philly International. Includes the track "Get It On", a deep groover with a bluesy guitar running through it, plus "Where Are The Cares of Tomorrow", "Spiritual Sky", and "California Woman".


17 de marzo de 2008

Force Of Nature | Unemployment Blues
Philadelphia International Records LP, 1976







A1 Do It (Like You Ain't Got No Backbone) (3:49)
A2 Ditch Of Confusion (5:54)

A3 If You Decide (4:34)

A4 Creativity (4:26)
A5 Discomite (2:45)

B1 Unemployment Blues (4:33)
B2 Travelin' (5:16)
B3 Baby I'm Yours (And I'm So Glad) (4:40)
B4 Toy Ball (4:22)
B5 Freeze (2:35)



Littered with that Philly Sound and feel of the mid-seventies. The band and musicianship is not afraid to extend its reach into a more disco flavor or even into different orchestral methods and instrumentations including and not limited to the flute, as in the tracks "Creativity" and "Discomite." Nice record for easily scrapped together drum loops and riffs for those seeking a funky or more soulful type of sound.

Y yo añado: este album incluye uno de mis cortes favoritos del Phillysound, "Baby I'm Yours".

6 de marzo de 2008

The Philadelphia Sound | Lost Treasures
Selected and Mixed By Solsoul





1. The Mayberry Movement - I Think I'm In Love
2. Black Ivory - No One Else Will Do
3. Tierra - My Lady
4. David Morris - Gotta Love Somebody Else
5. Jimmy Ruffin - Leading Lady
6. The French Connection - Monte Carlo
7. A Brothers Guiding Light - Getting Together [Alternate Take]
8. Kaleidoscope - I Wanna Live For You
9. The Modulations - It's Rough Out Here (Instrumental)
10. The Philly Sound Orchestra feat. Ronnie Walker - Love Is You
11. The Stringfield Family - The Stringfield Hustle
12. Ronnie Dyson - Cup (Runneth Over)
13. Philly Devotions - I Just Can't Make It
14. Anacostia - All I Need
15. Free Spirit - Love You Just As Long As I Can
16. The Duprees - Delicious
17. Sons Of Robin Stone - Let's Do It Now
18. Charo & The Salsoul Orchestra - Only You

Time: 1 hour aprox.


Antes de nada, dar las gracias a todos los visitantes y partícipes de este humilde blog, ya que sin vuestro apoyo y reconocimiento hubiera sido imposible llegar dodne hemos llegado. Y es que hoy, viernes 7 de marzo de 2008, el blog ha llegado a sus primeras 100.000 visitas!

Y es por ello, que para celebrar tal acontecimiento, no se me ocurrió mejor alternativa que realizar un set completo de 1 hora de duracion llena de el mejor y mas desconocido sonido de filadelfia posible!


60 minutos llenos de joyas imperecederas como la ultrasoulful balada con la que empieza la sesion a cargo de The Mayberry Movement, siguiendo por ese camino el bello corte "No One Else Will Do" de Black Ivory. La sesion de esta manera, comienza lenta para ir subiendo progresivamente los BPM. Tierra, David Morris y Jimmy Ruffin completan esta primera parte para sentarse y disfrutar de el lado mas tierno de el sonido de Filadelfia!

The French Connection, una ultrarara formacion salida de la magnifica mente de Vincent Montana, en un corte de principios de los años 70, solo era una antesala de lo que vendria a continuacion con MFSB o la Salsoul Orchestra.


He intentado que en el set haya lugar a todo tipo de estilos, tanto baladas, como philly puro y duro o philly-disco incluso. Entre las rarezas destacan sobremanera el corte de Kaleidoscope, una formacion de la cual solo se conocen dos 45s y 4 cortes en total, pero los 4 son de excelente factura, del que yo he destacado este "I Wanna Live For You" para ir calentando los motores para lo que se avecina con Free Spirit, Anacostia, The Duprees o Sons Of Robin Stone!

Es éste un set que he hecho con todo el cariño para todos vosotros y que espero que disfruteis escuchandolo lo mismo que yo lo hecho recopilando estas inolvidables canciones que no obstante parecian estar abocadas al olvido.


Gracias a todos por éstas primeras
100.000 visitas!

Thank You All for this first
100.000 visits!

29 de febrero de 2008

Today on...
Solsoul Disco 2902/1



Jimmy Sabater
To Be With You

Salsa Records, 1976

John Gibbs & The US Steel Orchestra
Trinidad

Jumbo Caribbean Disco (Makossa Intl.), 1978


ENJOY!!!

28 de febrero de 2008

Solsoul Disco | Best 12" Disco Rarities Around!
Every Fridays on Solsoul Fotolog




See ya every fridays on Solsoul Fotolog with the best 12" Disco rarities around!


19 de febrero de 2008

Joe Bataan Live | Sala Apolo, Barcelona
Review Oficial





Aviso: los videos que encontrareis en este review son de una calidad bastante lamentable, al ser grabados por quien les escribe... con la camara de mi movil Nokia (eso si, es bastante nuevo). Aun asi, son dignos de ser vistos para poder percibir el ambiente de la fiesta. Disculpas por anticipado.


El dia 15 de febrero de 2008 será una fecha dificil de olvidar de aquí en adelante, no solo para mi, sino para todas las personas que asistieron al ESPECTACULAR concierto que nos regalaron Joe Bataan y la banda barcelonesa Los Fulanos, recordemos, la unica banda actual en recuperar el boogaloo a modo de orquesta clasica de latin salsa de los 60 y 70!

El dia empezó tarde, muy tarde y resacoso, debido a la enorme fiesta de el dia anterior jueves, curiosamente en la misma Sala Apolo, de MILION DOLLAR DISCO, con el consagrado DJ Al kent, venido directamente desde Inglaterra, el cual nos obsequió un set con algunas joyas del disco mas underground y de calidad posible, temas que recuerdo del jueves en MDD:

Ecstasy, Passion and Pain - Ask Me
Candido - Thousand Finger Man
Gil Scott Heron - The Bottle
The Stringfield Family - The Sounds Of Disco (uno de los 7" comentados aquí mismo)
Chain Reaction - Dance Freak (Puro extasis!!)
y muchas mas!

Pero, vayamos al grano. El viernes fue realmente un visto y no visto, porque cuando me quise dar cuenta ya eran las 19:00, momento perfecto para salir y quedar con mi amigo un poco antes para ir hacer un pre-calentamiento y cenar algo rapido antes de dirigirnos definitivamente a la sala Apolo, poco antes de las 21:30, momento en que comenzaba el ansiado concierto.

Al entrar en la sala, se notaba que el ambiente era realmente bueno. La edad estaria entre los 25-50. Eso quiere decir, que yo seria de los mas jovenes, no el que mas puesto que Eva SEGURO que seria la mas joven! En definitiva, gente con un excelente oido musical que despues resultaria entregadisima y muy participativa.
Era el momento oportuno para tomarse una primera copita antes de que empezara el meollo, y charlar tranquilamente sobre la sala, luz, sonido, escenario, vida de Joe Bataan, y esas cosillas previas al concierto.

Sobre las 21:45 comenzó el concierto: salieron a escena los Fulanos y tras una breve presentación dieron paso al verdadero protagonista de la noche, que no fue otro que la buena musica.
Antes de nada avisar de que no me acuerdo al dedillo la totalidad de los temas que tocaron (ni el orden) ya que seguro que se me escapa alguno, en cualquier caso, no estaria de mas, que alguno que tambien estuviera por ahi, comente lo que quiera en la zona de comentarios de este post!

Los Fulanos, a modo de semi-teloneros, tocaron un par o tres de canciones antes, como "C'mon Get Dancin' o "Kiss" que funcionaron perfectamente para ir caldeando el ambiente, sino lo estaba ya, puesto que cabe destacar que el Apolo estaba LLENO. De gom a gom como decimos aquí en Catalunya, lo que, por otra parte era un pequeño engorro para poder bailar en condiciones!

Entonces llegó EL MOMENTO... Mr. New York entraba al escenario, respaldado por uno de los temas que mas me hicieron saltar y hasta casi emocionarme: LATIN STRUT. (nuevo video!!!)



La version fue casi identica a la original de 1973, pero claro, escuchada en directo y con 500 personas mas a tu alrededor es como estar en el cielo. Bataan entraba al escenario tirando posters por doquier al publico.

Despues vinieron muchos temas, tanto de su primera etapa como sus exitos de los 70 y 80. Desde Gypsy Woman, pasando por Johnny, The Prayer, It's A Good Feeling, When Sunny Gets Blue, Mambo de Bataan...

Y llegó otro momentazo, esta vez, mas tranquilo aunque no por ello menos excitante: ORDINARY GUY!



Aunque quizas, la canción con la que la gente mas aplaudió, por ser la mas conocida por otra parte, fue RAP-O-CLAP-O...



El concierto, ademas, supo combinar excelentemente las canciones mas rapidas con las lentas, y Joe Bataan, entre canción y canción tambien conversó con el publico contando varias anecdotas, la mas interesante quiza, su historia traumatica en la que Bataan estuvo a punto de morir y quedó en coma, o ese gran momento cuando, en una demostración de que a sus 60 y pico años todabia sigue muy vivo y coleando, cogió la mano de su esposa (en el coro) y se pusieron a bailar salsa a ritmo de la maravillosa melodia! (ver este momento en el video resumen al final)

Y tambien hubo tiempo para las sorpresas cuando Bataan bajo del escenario y se marcó una conga entre todo el gentío, al cual se le sumo media sala! Brutal!!

Joe y Los Fulanos se retiraron del escenario, momentos antes de volver para regalarnos la traca final, que no era otra que su genial SPECIAL GIRL!




Las luces se encendieron, Bataan y Los Fulanos se despidieron y la sala en pleno, aplaudió al gran maestro, Mr. New York, por su sabiduria y estilo musical y su innegable saber hacer. Un genio entre los genios que ayudó a unir clases (y estilos de musica). Un hombre al que la musica lo es todo para el, y todabia lo sigue demostrando.

Una vez acabado el concierto, no fuimos pocos los que le esperamos a que saliera del camerino para que nos firmara unas camisetas y posters y nos hicieramos unas fotos con el, que aceptó de muy buen humor. Ah! y con promocion de blog incluida!






Un dia único, en el que Joe Bataan nos hizo saber que todabia hay espacio para la buena musica, ya sea salsa, soul, mambo, jazz, disco, funk o lo que ustedes quieran...

Resumen
(con mas momentos... gracias Eva!)



Actualizado!

Mas videos...

Puerto Rico Me LLama (gracias ernestomulet)



Subway Joe (gracias pepsylon)



13 de febrero de 2008

Play the Philly Game! | III
Can you identify these 10 songs?






Ya han pasado muchos meses desde la ultima entrega en nuestro particular juego "Play The Philly Game" y, por este hecho y debido a la nueva y masiva afluencia de lectores desde todos los lados, no solo de España, sino de todo el mundo, explicaré brevemente en que consiste esto, aunque como habreis podido suponer, no tiene mucha historia:

Se trata de un mini-mix de 10 minutos y 10 temas de sonido philly (aunque no exclusivamente grabadas en sigma..) para descubrir. No tiene mas. Quien diga mas respuectas correctas sera el PHILLYMASTER OF THE MONTH.

Ah! Tan solo un apunte mas: si sabeis el artista o la cancion solamente, os recomiendo no decirlo, puesto que eso podria dar pistas a los otros concursantes... Para que una respuesta se de como correcta teneis que decir tanto el nombre de la cancion exacta como su autor.

Sin mas, que haya suerte!!

boomp3.com

COMPLETADO!!

AND THE PHILLYMASTER OF THE MONTH IS...
SOULERO61!!!!!!!


1. O'Jays - Message In Our Music (soulero61)
2. Free Spirit - Love You Just As Long As I Can (Instrumental) (Filly Phan)
3. The Three Degrees - Get Your Love Back (soulero61)
4. Bunny Sigler - Things Are Gonna Get Better (soulero61)
5. Impact - Rainy Days, Stormy Nights (bluesky)
6. Harold Melvin & The Blue Notes - Feel Like Magic (soulero61)
7. Soul Survivors - Soul To Soul (Juan Carlos/Rafa)
8. Johnny Bristol - Do It To My Mind (bluesky)
9. Joe Simon - If (DeF)
10. Bobby Wilson - Here Is Where The Love Is (bluesky)



Actualizado: 13/02/08 20:55

9 de febrero de 2008

Joe Bataan Live with Los Fulanos
Sala Apolo, Barcelona | 15th Febrary




¡El rey del Latin Soul Joe Bataan llega a España con su arrebatador directo!. Se presenta por primera vez en Europa acompañado por una banda con el mismo formato de las originales orquestas de los 60’s y 70’s con la unica idea de sacudir el cuerpo a los amantes de la buena música negra.

JOE BATAAN, padrino del Latin-Funk, logró sus primeros éxitos a mediados de los 60 en el sello Fania (con clásicos como “Gypsy Woman”, “Riot” o “Johnny’s No Good”). Durante esos años se convirtió en el cantante solista de mayor éxito de la escuderia Fania. Pero Bataan no es sólo un reconocido cantante, sino también un productor que alcanzó gran reputación gracias a los álbumes editados por Ghetto Records. “Call My Name” es el título de su mas reciente, editado por el sello Vampisoul y que ha recibido excelentes críticas por parte de la prensa especializada.

LOS FULANOS es la única formación actual que recupera el boogaloo, fantástico estilo nacido de la fusión de los ritmos latinos y el funk-soul en su diáspora neoyorquina de los años sesenta, cuyos máximos exponentes fueron Ray Barretto, Joe Cuba, Bobby Valentin, Pete Rodríguez y el propio Joe.

Joe Bataan, en directo con Los Fulanos, el viernes 15 de febrero en la sala Apolo de Barcelona. Raider of the Lost Ark Blogspot, estará ahi. Entrada anticipada: 20€. En puerta, 25€.
Quedais todos "invitados" (para quien pueda asistir o quiera pagar la entrada, claro xD). Para encontrar a Solsoul, tan solo buscar al de la camiseta Salsoul azul. Ahi os espero!


23 de enero de 2008

Dee Dee Bridgewater | Dee Dee Bridgewater
Elektra Records LP, 1980








Side One
A1 Lonely Disco Dancer
A2 When Love Comes Knockin'
A3 One In A Million (Guy)
A4 Gunshots In The Night

Side Two

B1 When You're In Love
B2 That's The Way Love Should Feel
B3 Give In To Love
B4 Jody (Whoever You Are)



Produced, arranged and conducted by Thom Bell and Casey James.

Dee Dee Bridgewater(vocals)
Grant Reeves(saxophones)
Thom Bell(keyboards)
Casey James(keyboards)
Bobby Eli(guitar)
Billy Neale(guitar)
Bob Babbitt(bass)
Charles Collins(drums)
Larry Washington(percussion)
Leroy Bell(percussion)
Don Renaldo & His Strings and Horns(string, horns)
George Merill(background vocals)
Frankie Bleu(background vocals)
Carl Helm(background vocals)
Barbara Ingram(background vocals)
Carla Benson(background vocals)
Yvette Benton(background vocals)




Dee Dee Bridgewater's final Elektra effort represents her most concentrated attempt at a crossover hita collaboration with Philly soul architect Thom Bell, this selftitled set bears all the hallmarks of the postdisco Philadelphia International sound, couching Bridegwater's potent vocals in a series of lush, sophisticated settings. The record's far from unlistenable, but Bridgewater never seems comfortable in this slick, poporiented contexta handful of jazzy ballads allow her to stretch out, but the more uptempo numbers feel strained, and cuts like "Lonely Disco Dancer" have aged no better than such a title would suggest.

21 de enero de 2008

Yellow Sunshine | Yellow Sunshine
Gamble / Philadelphia Intl. Records LP, 1973








A1 Yellow Sunshine (4:09)
Arranged by Karl Chambers
A2 The Greetch (5:48)
Arranged by Yellow Sunshine
A3 All Along The Seashore (7:59)
Arranged by Roland & Karl Chambers

B1 Tell Me Who Can Say (2:59)
Arranged by Roland & Karl Chambers
B2 Apollo 17 (6:03)
Arranged by Roland & Karl Chambers
B3 Don't Tell Me Later Girl (3:27)
Arranged by Karl Chambers
B4 Happiness (6:18)
Arranged by Dexter Wansel


Produced by Karl Chambers and Roland Chambers
Guitar - Roland Chambers
Drums - Karl Chambers

Bass - Idres Young
Congas and Percussion - Lester Young
Engineer - Carl Parualo
Keyboards - Dexter Wansel
Saxophone (Electric) - Ron Harding
Photography - Don Hunstein
Artwork by - Ed Lee
Artwork by - Keith Sheridan

Recorded at Sigma Sound Studios, Philadelphia, Pa.
Mastered at Frankford/Wayne Recording Labs, Philadelphia, Pa.

Distributed by Columbia Records/CBS, Inc.


boomp3.com


19 de enero de 2008

The Delfonics | Tell Me This Is A Dream
Philly Groove Records LP, 1972







A1 Hey Love*
A2 I'm A Man**
A3 Too Late*
A4 Love You Till I Die*
A5 Looking For A Girl*

B1 Walk Right Up To The Sun**
B2 Round And Round*
B3 Baby I Miss You*
B4 Delfonics Theme***
B5 Tell Me This Is A Dream*


boomp3.com

Produced by Stan Watson & Staff

Arranged by:

*Caldwell MacMillan
**Norman Harris
***Thom Bell

Philly Groove Records [p] 1972
Original LP



17 de enero de 2008

The Pips | Callin'
Casablanca Records LP, 1978








A1 Baby I'm Your Fool (7:45)*

A2 Callin' (5:26)
A3 Mr Blue (3:31)
A4 Lights Of The City (3:55)

B1 Anything (5:38)
B2 I Don't Have A Heart (3:26)
B3 Don't Stop (3:19)
B4 Love You Tonight (7:56)*



Produced by Bunny Sigler aka Bundino Siggalucci for Bundino Productions

Executive Producer: Cecil Holmes
Music By: Instant Funk & The Southwest Philly Horn Section

Dennis Richardson: Piano
Scotty Miller: Drums
Kim Miller: Guitar
Raymond Earl: Bass
Charles Williams: Percussion
Larry Davis: Trumpet
Eric Huff: Trombone
Johnny Onderland: Saxophone

*Mixed by: Tom Moulton

Recorded at: Magic Wand Studios, Burbank
Strings and Horns Mixed at: Sigma Sound Studios, Philadelphia.
Mastered at: Sterling Sound, New York.
Art Direction: Stephen Lumel/Gribbitt!
Photography: Andrew Su
Pips Photo: Reed Fenton

Thanks to Tom Moulton for the Tom Moulton Mix on, "Baby I'm Your Fool" and "Let Me Love You Tonight"

With the help of God this is only the beginning...
Bunny Sigler aka The Love Man, Bundino Siggalucci

[p]1978 Casablanca Record and Filmworks, Inc.
Original LP




Callin', the second of two albums that the Pips recorded without Gladys Knight in the late '70s, didn't come out on Philadelphia International but might as well have. This LP was produced by Bunny Sigler, who does most of the writing, and the Pips are backed by the Philly soul-funk band Instant Funk (best known for its major hit "I Got My Mind Made Up"). So not surprisingly, Callin' (which was recorded in the Los Angeles suburb of Burbank but mixed at Philly's legendary Sigma Sound Studios) is about as Philly-sounding as it gets. Thanks to Sigler and Instant Funk, the Pips end up having a lot of O'Jays/Harold Melvin & the Blue Notes/Intruders-type appeal; and Sigler can also take credit for the fact that 1978's Callin' is a stronger, more satisfying release than 1977's uneven At Last... the Pips. As far as Philly soul goes, Callin' isn't in a class with the O'Jays' Survival or Harold Melvin & the Blue Notes' To Be True. But it's definitely respectable, and the Pips are as pleasing on the up-tempo selections as they are on the ballad "Anything" (which is easily recommended to anyone who savored the unapologetic crooning of the O'Jays' "Forever Mine"). Now for the bad news: Casablanca gave Callin' very little promotion, and the LP died as quick a death as At Last...the Pips.
Review by Alex Henderson



NEW DOWNLOAD!!
HERE

(apologize for the inconveniences)


Courtesy of
Gregg A. Sonsini
THANKS GREGG, YOU'RE THE ONE!!


15 de enero de 2008

The Anvil Band | The Anvil Band
Free Spirit LP, 1977







The Anvil Band
(FA-6700)


A1 - The Tunnel*
A2 - Let's Dance*

A3 - Sadie*

A4 - Continental Square Dance*

A5 - Begin The Beguine**


B1 - The Man***
B2 - I Can't Give You Up (Instrumental)****

B3 - Samba

B4 - I'll Be True****

B5 - Nice Vibes*****



Writen by
*Joe Bataan
**Cole Porter
***Isaac Hayes
****Floyd Smith
*****Vince Montana Jr.

Produced by Off The Wall Productions.
Special thanks to: Chuck Gregory
Graphics Supervision: Lloyd Gelassen
Photography: Jonathan Atkin
Art Direction: Stanley Hochstadt

Free Spirit Records. A subsidiary of Salsoul Records Corp.
[p]1977
Original LP




Aquí os presento el album de la banda Anvil Band, de la que poco o nada se sabe, salvo que salió en la subsidaria de Salsoul Records, Free Spirit y que contenía 10 cortes realmente buenos, composiciones de Joe Bataan, Hayes, Smith y Montana, ademas de una version del clasico de Cole Porter "Begin The Beguine".

Como decia, el misterio es el maximo protagonista de este raro LP, empezando con esa horrorosa portada (alguien de vosotros reconoce a alguno de esos engendros travestidos?) , siguiendo con la escasez de creditos los cuales no nos permiten saber cuales fueron los componentes de esta banda ni tampoco donde fue grabado.

Tengo mis sospechas de que The Anvil band fuera un proyecto encubierto de la propia Salsoul Orchestra, aunque no lo tengo del todo claro. El estudio de grabacion bien podria ser Sigma Sound o alguno de Nueva York.

Misterios aparte y ocupandonos ya de lo verdaderamente importante en todo esto, que es la musica, estamos ciertamente ante una joya a descubrir. Todos los temas son una bella mezcla de disco-funk-philly-salsa realmente brillante.

La cara A, es en gran parte para Joe Bataan, escribiendo los 4 primeros temas los cuales son todos ellos brillantes: "The Tunnel", "Let's Dance" (cover de "Dance A Little Bit Closer" de Charo, o acaso fue al reves?), "Sadie" y "Continental Square Dance" (version instrumental de la misma que sacó en single el mismo Bataan). La cara se cierra con una mas que aceptable version de "Begin The Beguine" de Cole Porter.

La cara B empieza con un cover de el "Theme from The Man" de Isaac Hayes, continua con una version instrumental del que fuera el primer single de Salsoul Records en 1975, "I Can't Give You Up" de Floyd Smith. Los 3 ultimos cortes de este disco son realmente espectaculares: "Samba" del que no se conoce autor (o se olvidaron de escribirlo en el disco) es una muestra tal como dice el titulo, de samba-disco-philly genial y realmente adictivo. "I'll Be True", otra cancion escrita por F. Smith es una pieza puramente philly en el que las cuerdas toman mas protagonismo (y es de paso, quizas, el unico corte conocido de esta banda, por haberse recopilado en varios CDs comerciales) acabando con el impresionante "Nice Vibes" de Vincent Montana Jr.: este tema fue uno de los 3, que los hermanos Cayre propusieron para que hiciera Montana para Salsoul Records en su creacion a principios del 1975, junto a "Salsoul Hustle" y, precisamente, "Dance a Little Bit Closer". Los arreglos de cuerdas de este tema son poco menos que espectaculares!

En lineas generales, un excelente album instrumental que pasó sin pena ni gloria (seguramente con el publico asustado por esa portada ultrakitch-terrorifica) pero que guarda en su interior una agradable sorpresa.


12 de enero de 2008

Time for Requests


Hola a todos, tanto nuevos visitantes como los amigos que han estado en este blog desde su nacimiento hará casi un año.

Como probablemente habreis observado, las actualizaciones de este blog han escaseado mas de lo normal en estas ultimas semanas. La palabra cansancio quizas no seria la adecuada, pero si un cierto agotamiento debido a que, a pesar de ser un "trabajo" agradecido, no deja de ser repetitivo en parte.

Es por esa razon que he decidido dejar en vuestras manos que albums quereis que se posteen. Solo hay 2 reglas:

1) Que no se haya subido ya.
2) Que sea un album ligado al sonido de philadelphia, ya sea grabado en Sigma como en otros estudios, pero que tenga ese toque philly caracteristico.

Así pues, cual es vuestro REQUEST?

6 de enero de 2008

Solsoul presents My Sleaze Disco | Second Voyage
Selected and mixed by Solsoul





My Sleaze Disco
Second Voyage



..:: Tracklist ::..

1. Shirley Bassey - Copacabana (At The Copa)
2. Dezro Orchestra - Let's Go Funk
3. Louie Ramirez - Salsa
4. Nite School - Do You Speak French?
5. Luv You Madly Orchestra - Fountain Bleu Forest
6. El Coco - Just Be You
7. Buari - Koko Si
8. Alec R. Costandinos - Trocadero Suite (Solsoul Re-Edit)
9. Webster Lewis - On The Town
10. The Anvil Band - The Tunnel
11. The Anvil Band - Begin The Beguine
12. Billy Jackson And The Citizens' Band - Cherry Pink And Apple Blossom White (Solsoul Re-Edit)
13. Vast Majority - Love For Sale
14. Oral Caress - Charlie's Angels Disco Version
--
Bonus Bobby Moore - (Call Me Your) Anything Man (Disco Version)




..:: Notes ::..


Shirley Bassey

Copacabana (At The Copa)

Written by Jack Feldman, Barry Manilow and Bruce Sussman. Produced by Meco Monardi. Recorded and Mixed by Rick Gianatos. Liberty / United Artist Records Inc. [p]1979 Original 12" Version

La sesion comienza con un clasico del sleaze por antonomasia, "Copacabana" y la version original de 1978 cantada por Barry Manilow fue todo un hit, llegando a tener infinitas versiones, como ésta un año mas tarde por nada mas y nada menos que la elegante Shirley Bassey, mas conocida por sus incursiones en el jazz, aquí pone voz a toda una pieza disco orquestal da la mas alta clase!





Dezro Orchestra
Let's Go Funk

Written and Produced by Roger Easterby and Das Champ. Santa Ponsa Music Ltd. Route Records, A subsidiary of PYE Records [p]1976 Original 7" Version

Poco o nada se sabe de este rarisimo 7 pulgadas sacado en la subsidiaria de PYE Records, Route. Escrita y producida por Roger Easterby y Das Champ, esta pieza de corte instrumental absolutamente brillante. En algunas partes recuerda al gran hit de Van McCoy The Hustle, aunque aquí predominan mucho mas las cuerdas y vientos.





Louie Ramirez
Salsa

Written and Arranged By Randy Ortiz. Produced by Jerry Masucci & Louie Ramirez. Fania Records Inc. Cotique Records [p]1976 Original LP Version

Louie Ramirez fue uno de los tantos hombres que ayudo a impulsar la salsa por toda norteamerica y por extension, a todo el mundo. En este album, a la par que Salsoul Orchestra, se mezcla de manera brillante la salsa con el disco. Ésta es, una pieza instrumental con unos arreglos para cuerdas excelentes, amenizada puntualmente por una chica a la voz de unos sexys "Uhh! Salsaaa!"




Nite School
Do You Speak French?

Written by Ralph Benatar and Jean Kluger. Produced by Jean Kluger. Arranged by Ralph Benatar. AVI Records [p]1978 Original 12" Version

Genial 12 pulgadas, donde podemos escuchar lo que el buen disco llegó a ser capaz de hacer. En esta cancion unas chicas nos preguntan si sabemos hablar frances, a la par que un hombre nos va dando clases: puro sleaze señores. La letra es absurda y hasta ridicula, pero musicalmente es buena, muy buena.





Luv You Madly Orchestra
Fountain Bleu Forest

Written by Duke Ellington. Produced by Stephen James. Arranged and conducted by Kermit Moore. Salsoul Records [p]1978 Original LP Version

Raro album que no obstante fue publicado por Salsoul Records en 1978, el cual se trataba en su totalidad de un homenaje a la gran leyenda del jazz, el pianista Duke Ellington. En este corte llamado "Foutain Bleu Forest", del album de Ellington "Piano in the Foreground" del 1961, nos encontramos con una version muy a lo Salsoul Orchestra quizas con un ritmo mas sleaze y kitch. Es curioso y divertido ver como los animales del campo estan imitados por personas... cutre pero genial!





El Coco
Just Be You

Written, arranged and produced by Michael Lewis and Laurin Rinder. Executive Producers Ray Harris and Ed Cobb. Recorded at Producers WorkSop, Hollywood, CA. Avi Records [p]1976 Original LP Version

Primer corte del album de El Coco "Let's Get It Together" donde, a pesar de no contar aun con una orquestacion real, exprimian al maximo sus posibildades, llegando a crear cortes de una calidad como este que nos ocupa. Un corte soulful con toques jazz y solos de saxofon realmente brillantes.





Buari
Koko Si

Written by Sidiku Buari. Produced and arranged by Sidiku Buari. Strings coarranged by Danny Reed. Executive producer M. Lee. Makossa International Records Inc. [p]1978 Original 12" Version

Uno de los mas grandes descubrimientos que he hecho este año que ya nos ha dejado es precisamente el album de Buari llamado "Disco Soccer" y sacado por Makossa International sobre el 1979. Un año antes, Buari sacó este 12 pulgadas con "Koko Si" en una cara y "I'm Ready" en la otra que no era mas que un rip-off del exito de la Salsoul Orchestra "You're Just The Right Size". Este Koko Si, es un corte exageradamente instrumental y realmente impresionante, sin llegar a desmerecer en nada a comparacion de cualquier cancion de John Davis o la misma Salsoul Orchestra. Una chica dando algunos jadeos orgasmicos lo ponen en una orbita supersleaze todabia mas marcada. Genial!





Alec R. Costandinos
Trocadero Suite (Solsoul Re-Edit)

Written by Alec R. Costandinos. Arranged and Conducted by Raymond Taras Knehnetsky. From the OST 'Trocadéro Bleu Citron'. Casablanca Records [p]1978 LP Version

Alec R. Costandinos fue uno de los grandes maestros del Disco sinfónico y su especialización fue hacer albums de corte ultra-épico. Sobre 1978, le encargaron realizar la banda sonora de la pelicula "Trocadero Blue Citron", pelicula infantil realizada a finales de los 70 rodada en Paris, dirigida por Michael Schock. El resultado fue una banda sonora increible y con espectaculares cortes como el Trocadero Suite de mas de 16 minutos de duracion! En este Re-Edit se destacan las mejores partes, para hacerlo, si cabe, todabia mas adictivo.





Webster Lewis and The Post-Pop Space-Rock Be-Bop Gospel Tabernacle Orchestra and Chorus
On The Town

Written by W. Lewis, B. Gray and T.G. Conway. Produced, Arranged and Conducted by Webster Lewis and David Horowitz for Webo Productions Inc. Executive Producer James Tyrrel. Epic Records [p]1976 Original LP Version

Webster Lewis y The Post-Pop Space-Rock Be-Bop Gospel Tabernacle Orchestra and Chorus era como se hacia llamar su banda para este album de 1976. Ni mas ni menos. "On The Town", aunque huela a composicion clasica de los años 40, es una cancion completamente original del trio Lewis, Gray, Conway. Los musicos son aquí de la mas alta categoria y lo demuestran con este tema tan alegre como complejo al mismo tiempo.





The Anvil Band
The Tunnel

Writen by Joe Bataan. Produced by Off The Wall Productions. Free Spirit Records. A subsidiary of Salsoul Records Corp. [p]1977 Original LP Version

The Anvil Band es una rarisima banda de la que absolutamente nada se sabe, que sacaron su unico album en la subsidiaria de Salsoul, Free Spirit sobre 1977. Aunque tengo mis sospechas de que podria ser un proyecto "encubierto" de la misma Salsoul Orchestra, lo cierto es que estamos ante un album de disco instrumental y sonfonico con muchos aires latinos y salseros. El primer corte "The Tunnel" en el que predominan las trompetas, es puro sleaze se mire por donde se mire. El autor de este tema es el mismisimo Joe Battan, el que tambien se apunta otras tantas canciones de este mismo album.





The Anvil Band
Begin The Beguine

Writen by Cole Porter. Warner Bros. Music. ASCAP. Produced by Off The Wall Productions. Free Spirit Records. A subsidiary of Salsoul Records Corp. [p]1977 Original LP Version

Corte similar al anterior, pero esta vez, adaptando un clasico imperecedero del gran Cole Porter. The Anvil Band dirige esta cancion con aire muy clasico pero con mucho ritmo latino.





Billy Jackson And The Citizens' Band
Cherry Pink And Apple Blossom White (Solsoul Re-Edit)

Writen by Louis Guglielmi. Arranged by Richard Rome. Produced and Conducted by Billy Jackson. Strings and Horns by TSOP. Rhythm by TSONY. RCA Records [p]1976 LP Version

Esta cancion es original del barcelones Louis Guglielmi, tambien responsable de escribir otro hit del momento, "La Vie En Rose", aunque la version mas popular del momento fue la interpretada por la orquesta de Perez Prado sobre el 1955. Esta version disco de este standard del latin-jazz fue grabado en Sigma Sound Studios. producida por Billy Jackson, un talentoso arreglista y productor nacido en Philadelphia el cual trabajó muchos años con The Tymes. Una delicia al mas puro estilo salsoul orchestra a lo 'old-fashion way'!





Vast Majority
Love For Sale

Written by Cole Porter. Produced by Dave Miller and Martin Wilson. D&M Sound Corp. D&M Sound Records [p]1975 Original 12" Version

Estupendo 12", con la gran "Ocean's Apart" en la cara B. Esta version del clasico de Cole Porter tiene excelentes solos de saxofon y una sección de cuerdas para quitar el hipo. Pura joya sleaze a tener en cuenta!





Oral Caress
Charlie's Angels Disco Version

Written by Elliot & Ferguson. Arranged by Phillip Rogers. Published by Spell Gold Corp. BMI. Produced by Vivian Rogers for GIG, Inc. P&P Records [p]1977 Original 12" Version

LLegamos a la traca final con esta joya que cualquier amante del buen disco deberia de poseer. Su valor esta por las nubes pero merece la pena. Se trata de la version disco, arreglada por Phillip Rogers, de la main theme archiconocido y famoso de la serie de television "Los Angeles de Charlie". Se trata de una version, absolutamente magistral, con un arsenal de arreglos para cuerdas, vientos, flauta, saxofon, trompetas, percusion tan bueno que se hace dificil creer que pasara sin pena ni gloria por el mercado. Su fecha data de 1977 y tiene la particularidad de no poseer ningun artista en la portada del disco. A pesar de que en los creditos finales se deja entrever que pudiera ser "Oral Caress", no confundirse con Caress, produccion de Patrick Adams. Otra curiosidad es que el corte completo dura nada mas y nada menos que casi 14 minutos!! En otras circunstancias esta duracion seria realmente agotadora, pero aquí el material es tan bueno que ese cuarto de hora es de puro disfrute de primer al ultimo minuto. El solo de saxo es antologico.





Bobby Moore
(Call Me Your) Anything Man (Disco Version)

Written by Harold Beatty. Produced by George Tobin. Arranged and Conducted by Al Gambino. A Tom Moulton Mix. Scepter Wand Records USA. [p]1975 Original 7" Version

Como Bonus track, rescato este corte de Bobby Moore, sacado en Scepter Records sobre 1975, que tiene la particularidad de ser uno de los primeros 12" singles de la historia, aunque con trampa, puesto que iba a 33 1/3 rpm, con lo que realmente no se ganaba nada de fidelidad. Un clasico medio tiempo-balada con una seccion de cuerda estupenda, aquí alargada unos minutos mas por Tom Moulton en esta Disco Version.



Feliz dia de Reyes!!
Enjoy download!

30 de diciembre de 2007

Nancy Wilson | Now I'm A Woman
Capitol Records LP, 1970





Side One
A1 Now I'm A Woman (2:50)
A2 Joe (2:23)
A3 (They Long To Be) Close To You (3:30)
A4 The Long And Winding Road (2:28)
A5 Bridge Over Troubled Water (5:00)


Side Two
B1 Let's Fall In Love All Over (3:12)
B2 Lonely, Lonely (2:58)
B3 How Many Broken Wings (3:13)
B4 The Real Me (2:50)
B5 Make It With You (3:01)




Toda una estrella de la decada de los 60, con su inconfundible estilo y elegancia, Nancy Wilson llegó a Philadelphia con una sonrisa en su rostro. Ahi le esperaban el joven y talentoso grupo de musicos de un estudio que por aquel entonces ya empezaba a despuntar: se trataba de Sigma Sound Studios.

Con cortes arreglados por Bobby Martin (5), Thom Bell (3) y Lenny Pakula (2), es innegable la belleza y sintonía que transmite este maravilloso album. Con canciones como Now I'm A Woman, Joe, Lonely Lonely, Let's Fall In Love All Over no nos alejamos mucho de lo que ya llebaba haciendo Wilson años atras, pero esta vez teniendo gente detras de un inconmensurable talento innato como Bobby Martin o Kenny Gamble y Leon Huff.

Un album que entrecruza de manera magistral el sonido 'big band', con muchos acentos jazzisticos (como "The Real Me"), tambien hay lugar para el soul y tambien el philly-soul ("Joe" es un ejemplo de ello, cancion escrita por Gamble-Felder-Harris!).

Un album demasiado olvidado y que paso sin pena ni gloria, pero que creo que es poco menos que justo dedicarle unas escuchas porque realmente merece la pena. Bravo.

Nancy Wilson's 1970 LP, Now I'm a Woman, was done with the Gamble-Huff production team, best known at the time for their work with artists like Jerry Butler, Billy Paul, and the Delfonics, among many others. Wilson falls right into the production style. The title track (her final chart hit) is a customary strong outing from Kenny Gamble and Leon Huff. The beautiful "Joe" has the sound of a prime Thom Bell production, and Wilson gives an amazing performance. She also shines on "Lonely, Lonely" and "Let's Fall in Love Again"; both benefit from Bobby Martin's patently brassy and sweeping Philly production. The LP also contains covers of several pop hits: Simon & Garfunkel's "Bridge Over Troubled Water", the Carpenters' "Close to You", the Beatles' "Long and Winding Road", and Bread's "Make It With You." In short, Now I'm a Woman is an important album in Wilson's catalog and the Philly sound.